« Le massif de la Jungfrau vu depuis Mürren » compte parmi les plus importantes représentations alpines du Hodler tardif. Avec un léger déplacement du point de vue et une touche picturale volontairement simplifiée, l’artiste nous offre une vision frontale des sommets, explicite et monumentale. Les formations rocheuses sont disposées selon un équilibre rigoureux. Les détails narratifs sont abandonnés. À leur place, le rythme, la répétition et la symétrie, éléments centraux de la théorie hodlérienne, déterminent la construction du tableau. La séparation nette entre le premier et le second plan confère à la montagne une présence presque anthropomorphe. Le paysage se transforme ainsi en sorte de portrait de la Jungfrau.

Réalisé en 1912, « Dans le Jardin » est l’une des œuvres les plus marquantes de la période expressionniste de Cuno Amiet, alors en lien avec le groupe Die Brücke. Le tableau révèle une perception mature et singulière de la couleur, dans laquelle se reconnaissent les influences de la modernité internationale. Achevé durant une phase de grande assurance artistique, il marque un sommet de la carrière du peintre. On y voit son épouse Anna Amiet-Luder dans leur jardin de l’Oschwand. La scène paraît de prime abord calme et intime. La figure, repliée sur elle-même, est enveloppée d’une intense végétation, conférant à l’image un caractère profondément personnel. Pourtant, cette tranquillité est trompeuse : le jardin devient un terrain de jeu prodigieusement expressif de surfaces et de couleurs. La nature n’est pas seulement représentée, elle est véritablement réinventée à travers la peinture.